Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875)

Jean-Baptiste Carpeaux, hijo de un albañil y de una encajera de Valenciennes, se edificó un destino excepcional, estrechamente relacionado con “los festejos imperiales” del reino de Napoleón III.
Él, que obviamente contrastaba en el entorno artístico de su época, también constituye una de las más perfectas encarnaciones de la idea romántica del artista maldito: por la brevedad y la fulguración de su carrera, concentrada en quince años, por la violencia y la pasión de una labor sin tregua, sobre los temas que elige o que se le encargan (el Pabellón de Flore del Louvre, La Danza para la ópera de Charles Garnier).

Escultor de la sonrisa y pintor del movimiento, el notable retratista, el dibujante habitual de la corte de las Tullerías, el atento observador de la verdad de la calle, también es un admirador sensible de Miguel Ángel que se hunde constantemente en una sombría melancolía, plasmando en sus rasgos generales, a partir de sus comienzos, la tragedia antropófaga de Ugolino, y, posteriormente, las fulguraciones fantasmagóricas de un sentimiento religioso formado por inquietud, violencia de las escenas de náufragos o dolorosos autorretratos.
Primera retrospectiva desde 1975, dedicada a Carpeaux, escultor, pintor y dibujante, esta exposición se propone explorar la obra contrastada de una figura de mayor relevancia de la escultura francesa de la segunda mitad del siglo XIX, cuyas realizaciones son “más vivas que la vida”, según Alexandre Dumas.