Ces visites sont accessibles aux sourds et aux malentendants. Elles s'appuient sur l'observation d'une dizaine d'oeuvres concernant le thème choisi.


Exposition du 13 septembre 2011 au 15 janvier 2012
Visites du 20 septembre 2011 au 7 janvier 2012
Cette exposition explore le mouvement esthétique qui, dans l'Angleterre de la seconde moitié du XIXe, se donne pour vocation d'échapper à la laideur et au matérialisme de l'époque. Peintres, poètes, décorateurs et créateurs définissent un art libéré de la moralité victorienne, et non dénué de sensualité. Des années 1860 à la dernière décennie décadente du règne de la Reine Victoria, qui s'éteint en 1901, ce courant est étudié à partir des oeuvres emblématiques de Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones et William Morris, James McNeill Whistler et Oscar Wilde, dans des domaines variés : la peinture, les arts décoratifs, la littérature et même le vêtement.
Le musée d'Orsay est original par la spécificité de son bâtiment, une ancienne gare, et la diversité de ses collections : peintures, sculptures, objets d'art, maquettes d'architecture… Cette visite est aussi l'occasion de définir les fonctions d'un musée.
Ce parcours permet de découvrir quelques oeuvres majeures des collections et d'avoir une première vue d'ensemble du musée des Beaux-Arts de la période 1848-1914.
De la 6e à la 3e
La mythologie, l'histoire, les légendes constituent un répertoire dans lequel peintres et sculpteurs ont longtemps puisé leurs sujets. Les enfants découvrent à travers les oeuvres présentées différents types de narration.
La sculpture est à la fois un art et une technique. Le sculpteur modèle la glaise et la cire ou taille la pierre et le bois. Il peut aussi réaliser un modèle en plâtre, transposé ensuite en marbre ou en bronze avec l'aide d'assistants nommés praticiens.
Des peintures et des sculptures évoquent l'univers quotidien de l'artiste, l'atelier et les modèles.Comment réalise-t-on une peinture ? Comment réalise-t-on une sculpture ?
Céramistes, verriers, ébénistes, orfèvres... concourent à la création du décor architectural et de l'objet d'art. Tout en découvrant ces métiers, les enfants observent des oeuvres destinées à être admirées ou à embellir la vie quotidienne.
Les sujets animaliers sont très présents dans les oeuvres du musée, aussi bien en peinture, en sculpture, que dans les objets d'art. Les élèves sont invités à repèrer et à comparer ces représentations.
Les rivières et la mer sont très fréquemment représentées dans les tableaux de paysage. Allégorie du mouvement et du temps, l'eau devient un élément constant dans la peinture moderne et permet aussi aux artistes d'évoquer les activités humaines de travail et de loisirs.
Au XIXe siècle, les squares et jardins publics se multiplient dans les villes sous l'influence du modèle anglais. Représentés en peinture, mais sans doute moins souvent que les jardins privés, ils sont fréquemment associés aux loisirs et à un certain art de vivre.
Cycle 2
Le thème des saisons apparaît fréquemment dans la peinture ou les arts décoratifs. Les enfants observent la diversité des moyens utilisés pour exprimer les nuances du temps, les "moments" de l'année.
A partir de représentations diversifiées montrant des parents et des grands-parents, des enfants et des vieillards durant les différentes étapes de l'existence, c'est la vie humaine qui est évoquée, à travers la relation enfants-parents, la famille, la naissance et le décès.
Uniquement cycle 3
A la faveur de l'intérêt croissant des artistes pour l'observation directe de la nature, en contrepoint de l'urbanisation croissante, la peinture de paysage connaît un développement exceptionnel durant tout le XIXe siècle. Les peintres de Barbizon, les impressionnistes et leurs successeurs ont contribué, dans des styles différents, au renouvellement du genre.
Cycle 2
A toutes les époques et dans des styles très divers,les peintres ont représenté les quatre éléments : l'eau, l'air, la terre et, dans une moindre mesure, le feu.
Peintres et sculpteurs nous proposent différentes représentations d'enfants. L'observation de leurs oeuvres permet à la fois de découvrir la place nouvelle que prend l'enfant au XIXe siècle et de s'initier aux principaux courants artistiques.
Le portrait exprime le caractère ou le statut social de son modèle et peut chercher à produire plusieurs effets : ressemblance, caricature, idéalisation…