Crimen y Castigo

La exposición Crimen y Castigo abarca un periodo de cerca de dos siglos: de 1791, cuando Le Peletier de Saint-Fargeau reclama la supresión de la pena de muerte, hasta el 30 de septiembre de 1981, fecha del voto de su abolición en Francia. Durante todos estos años, la literatura creó innumerables personajes de criminales. El propio título de la exposición procede de Dostoievski. En la prensa, en particular en los cotidianos ilustrados, el crimen de sangre multiplica mediante la ficción de lo novelesco, su potencia fantasmal.
En mismo tiempo, el tema criminal invade las artes visuales. En la mayoría de los grandes pintores, Goya, Géricault, Picasso o Magritte, las representaciones del crimen o de la pena capital originan obras sobrecogedoras. El cine también asimila rápidamente los turbios encantos de una extremada violencia, su representación transformándola incluso en placer, véase en voluptuosidad.
Fue también a finales del siglo XIX que nace y se desarrolla un enfoque del temperamento delincuente que pretende ser científico. Se quiere demostrar que las constantes del criminal podrían llegar incluso a imprimirse en su fisiología. Semejantes teorías tienen una influencia considerable en la pintura, la escultura o la fotografía. Por fin, a la violencia del crimen responde aquella del castigo: ¿Cómo no recordar la omnipresencia de los motivos de la horca, del garrote, de la guillotina o de la silla eléctrica?
Más allá del crimen, se trata de plantear siempre y una vez más el problema del Mal, y más allá de la circunstancia social, la inquietud metafísica. A estas cuestiones, el arte aporta un testimonio espectacular. Estética de la violencia, violencia de la estética, esta exposición no puede más que reconciliar ambas, acercando imágenes de todas índoles, tanto de la literatura como de la música.
El museo les informa que algunas obras presentadas en la exposición son susceptibles de herir la sensibilidad de los visitantes (y en particular del público joven).