Vénus et l'Amour au bord de la mer
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Ker-Xavier Roussel
Vénus et l'Amour au bord de la mer
vers 1908
huile sur toile
H. 73,0 ; L. 86,0 cm.
Legs Paul Jamot, 1941
© RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay)
/ Hervé Lewandowski
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Ker-Xavier Roussel,
Vénus et l'Amour au bord de la mer,
vers 1908,
huile sur toile,
H. 73,0 ; L. 86,0 cm. ,
Legs Paul Jamot, 1941,
© RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay)
/ Hervé Lewandowski
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Ker-Xavier Roussel
(1867 -
1944)
En 1906, Roussel descubre la intensa claridad del Mediodía francés y transforma su paleta, confiriéndole una luminosidad serena, dominada por el verde y los azules. Abandona el intimismo de los Nabis en busca del calor y la sensualidad.
Roussel memoriza entonces algunas lecciones del neo-impresionismo. Esta influencia es aquí particularmente perceptible en el tratamiento del mar, con el empleo de pequeñas pinceladas paralelas colocadas sobre un fondo más oscuro.
El artista encuentra su vía en la representación de temas mitológicos y sus paisajes soleados se pueblan de faunas y de ninfas, de dioses enamorados, en una atmósfera intemporal y alegre. La composición original de este lienzo se basa en la posición descentrada de los personajes que deja todo el espacio al paisaje marino. Un sutil juego de miradas se instaura: la joven mira al querubín quien mira al espectador que mira el mar.
El paisaje se compone de motivos simplificados y aplastados que evocan la manera de Puvis de Chavannes y el arte de las estampas japonesas de las que Roussel utiliza discretamente los procesos.
Roussel memoriza entonces algunas lecciones del neo-impresionismo. Esta influencia es aquí particularmente perceptible en el tratamiento del mar, con el empleo de pequeñas pinceladas paralelas colocadas sobre un fondo más oscuro.
El artista encuentra su vía en la representación de temas mitológicos y sus paisajes soleados se pueblan de faunas y de ninfas, de dioses enamorados, en una atmósfera intemporal y alegre. La composición original de este lienzo se basa en la posición descentrada de los personajes que deja todo el espacio al paisaje marino. Un sutil juego de miradas se instaura: la joven mira al querubín quien mira al espectador que mira el mar.
El paisaje se compone de motivos simplificados y aplastados que evocan la manera de Puvis de Chavannes y el arte de las estampas japonesas de las que Roussel utiliza discretamente los procesos.
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